Partition pour un Géant accueille C-Jay et Quentin, le 29 juin prochain.
Avant tout un petit mot d’explication s’impose par rapport à cette fenêtre ouverte sur un ensemble d’activités et d’événements qui vont avoir lieu autour d’un magnifique projet dont l’aboutissement sera inauguré au cours du week-end du 20 au 22 septembre 2024, et que l’on doit à la Grange de Bebelle qui veut ainsi s’inscrire dans un esprit de développement durable, en proposant au cours de ces 3 jours qui vont jalonner la prochaine rentrée, des animation musicales, gastronomiques et festives. Comme le montre l’illustration, c’est un violoniste géant qui aura droit à une inauguration en grandes pompes, au cours du samedi 21 septembre 2024 dès 16h, mais nous reviendrons sur les détails de ce week-end, d’ici les prochaines semaines . Fondée en date du 8 février dernier, la Grange de Bebelle est une Société dont le siège actuel se trouve, Rue Maire-Bois (Hoves), 36 à 7830 Silly, et en guise d’apéritif à toutes ces belles activités de septembre prochain, elle vous présentera en date du 29 juin prochain et ce dès 19h, le set acoustique de C-Jay et Quentin, qui après leur carton en terre quaregnonnaise de la semaine dernière, viendront confirmer tout le bien que l’on pense d’eux, et ce n’est pas moi qui suis leur manager qui vais vous dire le contraire bien évidemment, car lorsqu’un guitariste d’Enghien le plus doué de sa génération rencontre un autre guitariste ayant également un don pour le chant, il est plus que certain que vous allez succomber au voyage musical qu’ils vont une fois de plus vous proposer en vous transportant aux rythmes de la variété francophone, du blues, du jazz, du funk, de la soul et de la pop, de quoi bien commencer vos vacances estivales en somme. Ce voyage ne sera certainement pas le plus cher de votre carrière d’aventurier, vu que l’escale ne vous coûtera que la somme modique de 5 euros, un cadeau béni des Dieux pour du bon son !. Alors de grâce, ne tardez pas à réserver vos places en composant le 0476 360 251. Pour l’occasion, ces artistes d’exception seront accompagnés par le talentueux photographe bruxellois Thierry Lhoest, qui immortalisera la soirée de ses superbes clichés. Alors venez, on vous y attend nombreux ! Christophe, Chroniqueur de Confestmag et Manager de C-Jay et Quentin
Mais pour qui sonnera Big-Ben en ce 23/06/24 ?
Illustration extraite des aventures de Blake et Mortimer, album « Le Cri du Moloch », une publication des Editions Dargaud, pour laquelle les dessinateurs Etienne Schréder et Christian Cailleaux ont collaboré. Ici pas question de vous embarquer à Londres afin de vous faire la visite de l’un des plus célèbres monuments anglais, mais surtout à Quaregnon l’une des communes du Borinage et plus particulièrement au sein du Big-Ben, un bistrot bien typique de chez nous, qui accueillera en ce dimanche 23 juin, le groupe C-Jay et Quentin, sans oublier leurs musicos pour fêter comme il se doit la musique, même avec deux jours de retard sur le calendrier et il ne sera pas question de bouder votre plaisir vu que ce concert sera totalement gratuit, et pour le prix de quelques breuvages qui vous permettront de résister à la musique ambiancée qui sera de facture caliente, vous aurez droit à un excellent show musical, qui se déroulera dès 13h, histoire de faciliter votre digestion du repas de dimanche, dans des conditions on ne peut plus agréables. Pour les néophytes, Quentin dans la vie de tous les jours est délégué permanent, et lorsqu’il ne travaille pas pour le bienfait des travailleurs, il pratique la guitare tel un Dieu, magnifiant comme jamais l’éclectisme qui sied si bien aux grands, et vous emmène du bout de ses riffs, en voyage vers le pays du Blues, de la Pop, du Jazz , du Rock sans oublier la chanson française. Pour sa part, C-Jay est également guitariste, mais aussi chanteur hors-normes à la voix tantôt puissante, caressante, métallique, chaloupée, lui permettant également de se mettre au service, grâce à sa brillante interprétation des meilleurs standards que la musique puisse offrir. Voilà de très bonnes raisons pour venir fêter le début de l’été en charmante compagnie musicale, et se remettre des émotions engendrées par les prestations de la veille de la part de nos Diables Rouges, qui on l’espère, seront nous faire oublier le match du 17 juin dernier. Musicalement vôtre ! Christophe, Chroniqueur pour Confestmag et Manager du groupe C-Jay et Quentin.
Tanya Fileva, développe sa nouvelle plateforme internationale dédiée au cinéma ! :
Mars risque de ne pas être un mois comme les autres en cette année 2024, car bien évidemment même s’il verra comme tous les ans le retour du printemps, il ne manquera pas de mettre à l’honneur un nouvel outil culturel qui va compter dans le monde des médias. En effet, Tanya Fileva, réalisatrice, productrice, scénariste et gestionnaire principale de la nouvelle plate-forme internationale de cinéma « Break4Movie, a décidé de vous accorder l’opportunité de publier vos réalisations via sa nouvelle plate-forme qui sera disponible dès ce mois de mars . Parmi tous les avantages qu’elle vous apporte, citons une visibilité sans frontières, un label de qualité, la stabilité et la sécurité, le tout sur une plate-forme multilingue. Alors vous souhaitez donner naissance à vos projets et/ou tout simplement leur faire revivre une seconde vie dans une dimension cinématographique étendue à l’international ?. Pas de soucis, contactez sans plus attendre Tanya Fileva via le 0483/67.23.01 voire le 0032 483 67 23 01, si vous nous contactez à partir de la France, et bien entendu vous avez toujours à votre disposition un adresse mail qui est la suivante : tanya.fileva@break4movie.com A très bientôt, on vous attend nombreux !.
Une très belle Saint-Valentin ! :
Toutes nos équipes vous souhaitent une excellente fête de Saint-Valentin et en ces temps perturbés, semer de l’amour il n’y a que cela de vrai !. Bisous de Xavier, Fabian, J-PP Rock et Christophe !
Tous nos bons voeux à l’occasion de 2024 ! :
Toutes les Equipes de Confestmag et de Branché Culture tiennent à vous souhaiter de derniers instants X des plus magiques à l’occasion des dernières salves de 2023 et vous souhaitent un réveillon des plus festifs et gourmets. Puisse 2024 vous apporter amour, bonheur, joie et prospérité en souhaitant que vous nous restiez fidèles pour promouvoir vos carrières si vous êtes artistes et/ou tout simplement suivre l’actualité musicale si vous faites partie de notre public !. De gros bisous de la part de Fabian, Xavier, J-P Rock et Christophe !.
Achats de fin d’année : l’embarras du choix musical de 2023 ! :
Madre Dios, le jour du Réveillon arrive à grand pas et vous vous rendez-compte subitement que vous êtes en mode galère concernant vos achats de fin d’année, et vous vous demandez ce que vous allez pouvoir bien offrir à vos proches. S’ils sont mélomanes , cela ne devrait pas être très complexe de satisfaire leurs oreilles sensibles grâce à du très bon son, et si vous voulez éviter des files d’attente énormes ce dimanche, merci de bien vouloir suivre nos conseils, vous n’allez pas être déçus. Au niveau chanson francophone, rayon compilations , l’année qui va s’écouler a été marquée par le retour médiatique de Mylène Farmer sur scène et bien entendu Universal son ancienne maison de disques n’a pas manqué de ressortir l’artillerie lourde et si vous aimez les premières périodes de l’artiste, vous serez très certainement les premiers à vous ruer sur le coffret de l’album « L’autre », album qui a marqué toute la planète musicale en 1991, grâce au titre « Désenchantée ». Ici, vous allez retrouver non-seulement le Cd audio d’origine, mais aussi l’album en vinyle ainsi que les différents singles qui en ont été extraits pressés sous la forme de « Picture Disc » et pour la première fois vous aurez également l’occasion de retrouver les instrumentaux des 10 tubes qui composent l’album. Pour les plus nostalgiques des 45 tours qui font bien entendu un retour en force avec la résurrection de la galette noire, vous aurez également l’occasion et ce en l’espace de 3 coffrets de retrouver l’ensemble des singles de Mylène Farmer qui ont cartonné entre 1984 et 1996, avec une présentation également sur la forme d’un Picture Disc. Triste anniversaire à commémorer s’il en est, celui de l’anniversaire de Johnny Hallyday avec déjà 6 années de lourds manques à supporter comme on peut, mais pour nous consoler trois CD’s sont sortis, le premier regroupe les deux enregistrements symphoniques réalisés par Yvan Cassar avec 5 bonus dont un inédit et pour la première fois en DVD, la tournée symphonique qui a cartonné un peu partout et qui poursuit sa route triomphale en 2024. Si vous êtes moins sensibles aux orchestrations, rien ne vous empêche de retrouver également Johnny Hallyday via un superbe album de duos, où l’on se rendra vite compte que le taulier a fréquenté de sacrées pointures de son vivant, qu’elles appartiennent à la variété francophone et/ou internationale. Si vous aimez l’inédit, alors il ne vous reste plus qu’à vous plonger sur l’album qui se veut un résumer des plus belles chansons parues sur les trois derniers albums, sans oublier l’inédit « Un cri ». Manque de bol, 2023 fut également marquée par la brutale disparition de Jane Birkin qui se voit du coup à l’honneur grâce à une superbe intégrale qui regroupe ses albums studios, mais aussi grâce à son dernier live « Oh pardon, tu dormais ! », et si vous êtes d’humeur gourmande, passez directement à l’intégrale de ses concerts. Du côté belge, heureusement c’est le côté festif qui prime avec 30 années de carrière pour notre Axelle Red, avec pour l’occasion la sortie d’un double best-of incluant un inédit « C’est ma Life, c’est ma vie « , et si après cela vous êtes toujours en manque de la sensualité de notre compatriote, rien ne vous empêche de vous ruer sur le coffret regroupant l’ensemble de ses albums studios. Pour les nostalgiques de Renaud qui aiment les belles orchestrations, c’est le moment d’aller faire l’acquisition d’un très bel album de cordes dans lequel Gérard Lambert fait son retour à travers les reprises de 18 de ses plus grands succès. Devenu très certainement un exercice obligatoire depuis que des émissions de qualité comme Taratata existe, Bernard Lavilliers lui aussi s’est livré également à l’exercice en reprenant ses plus grands succès en mode symphonique. Véritable coup de coeur dans ce registre, l’album de Gaëtan Roussel de duos qui se veut un mix entre nouvelles compositions et chansons destinées à d’autres reprises à son propre compte, mais toujours dans l’exercice du duo, un peu à la manière de Vianney qui a réalisé de nouvelles compositions à deux, parfois à trois avec un superbe titre interprété en duo avec Renaud. Bouclons cette boucle compilatoire avec Florent Pagny qui retrouve peu à peu le chemin de la pleine santé et qui nous offre pour l’occasion, un album de duos 2.0 avec également la possibilité d’acquérir le coffret qui regroupe ces deux projets de duos. A épingler également notre compatriote Helmut Lotti qui cette fois met à l’honneur les grosses pointures du Rock mais surtout métalleux, et cela vaut vraiment le détour !. Si l’on se penche sur les retours fracassants au niveau francophone de l’année, on ne pourra pas s’empêcher de citer Isabelle Adjani qui après le Pull Marine replonge enfin dans la musique, grâce à un album concocté par Pascal Obispo, avec toute une série de duos qu’ils soient de facture nationale ou internationale avec pour les nostalgiques du 33t, un coffret mémorable avec deux superbes photos inédites. Héros bien malgré lui d’une biographie controversée, Jean-Jacques Goldman en étant le plus souvent absent a tout de même réussi à marquer l’année en allant offrir une chanson inédite à Sarah Brightman à l’occasion de la sortie de son nouvel album « Winter in Paris », mais aussi à Gautier Capuçon sur l’album « Voyage à Paris ». Autre pilier de la chanson française, Etienne Daho n’a pas manqué son come-back en tirant très largement la nuit sur les étoiles, un très beau titre en hommage à l’une des plus belles romances du 7ème Art et nous livre aussi son album le plus romantique de tous les temps et cela fait du bien par les temps désabusés qui courent. Parmi les révélations de l’année, nous avons retenu Zaho de Sagazan, avec une symphonie des éclairs qui vaut bien toutes les sucreries du monde et qui a murmuré à nos oreilles des chansons écrites d’une plume singulière avec un chanté-parlé qui oscille entre modernité et désuétude, le tout bercé par une musique électronique laissant parfois place au piano,
D’excellentes fêtes de fin d’année à tous ! :
Toutes les équipes de Confestmag et de Branché Culture vous souhaitent de passer d’excellentes fêtes, ainsi que de succulents réveillons !. Profitez bien de votre Noël en famille, lieu de dernier refuge lorsque l’on voit les années perturbées que nous traversons en ce moment, et que le prochain cru 2024 vous soit le plus favorable et harmonieux possible !. Si vous avez la chance de bénéficier de congés, profitez bien de ceux-ci et ressourcez-vous un maximum car on vous attend en forme, l’année prochaine pour de nouvelles aventures en Hi-Fi !. Merci au public de nous suivre et bien entendu à l’ensemble de nos artistes qui nous font l’amitié de nous faire confiance pour leur promotion !. Salutations de toute l’Equipe à savoir Fabian, J-PP Rock, Xavier et Christophe .
Renaud pas encore KO et toujours debout ! :
Crédit photo : Thomas Padilla Voilà bien longtemps que nous n’avons pas eu l’occasion de découvrir un nouvel album de Renaud, car après celui qu’il a consacré aux enfants, un best-of et un hommage aux plus grands de la chanson francophone, ce ne sera pas encore vraiment de la nouveauté qui attendra son public en cette fin d’année, mais surtout une revisite symphonique de 18 de ses plus grands succès et il faut dire que chez Renaud ce n’est pas le nombre de tubes qui font défaut, lui qui en 2025 va commémorer 50 ans de carrière déjà fort bien remplie. Ce qui caractérise Renaud c’est d’avoir réussi à garder un public fidèle qui est disposé à lui pardonner le moindre de ses écarts et même lorsque le succès d’un album n’a pas l’effet escompté , c’est sur scène que cette grande histoire d’amour entre Renaud et son public, la preuve en est avec la tournée « Dans mes cordes » qui a commencé cette année avec le succès qu’on lui connaît et qui se poursuivra en 2024. C’est donc regonflé à bloc par cet amour sans failles que Renaud a décidé de retourner en studio pour un 20ème album très largement inspiré du concept de la dernière tournée en date, le tout accompagné par un double quatuor féminin qui nous fait redécouvrir la force mélodique de 18 grands tubes de Mister Renard, qui n’ont pas été puisés parmi les chansons les plus connues car la volonté de faire la part belle à des titres moins connus du répertoire était bien présente au moment de l’enregistrement. Si la plupart des enregistrements composant ce nouvel album se sont déroulés en studio, on retrouve également 5 titres captés live à l’occasion de la dernière tournée comme Morgane de Toi, la Ballade Nord-Irlandaise, etc… Ayant la faculté d’auto-dérision, Renaud avouera qu’il a choisi comme titre pour la tournée « Dans mes cordes », pas forcément en référence à ses nouvelles versions en mode classique, mais aussi en forme d’hommage à ses cordes vocales fragilisées par les excès des dernières années qui lui ont valu bien des critiques ces dernières années, car il est vrai que lorsque l’on est une grande vedette comme Renaud, pas question d’avoir droit au moindre faux pas et les critiques oublient vite les succès qui ont fait le personnage au fil des années, sans parler du bonheur qu’il a apporté à son public pour se concentrer uniquement sur ce qui ne va pas à l’Instant T, c’est bien là malheureusement toute l’ingratitude d’un monde qui vous voudrait parfait à tout moment. Ce titre d’album a également été inspiré par certaines personnes dites bienveillantes qui avaient conseillé à Renaud de ne pas remonter sur scène cette année, lui prédisant une défaite par Knock-Out comme s’il allait se retrouver confronté à Rocky Balboa, et finalement rien de tout cela puisqu’il semble que le public en redemande vu que Renaud remettra le couvert dès l’an prochain, avec on l’espère tout de même l’envie de réécrire de nouvelles chansons, car ses compositions toutes fraîches et spontanées nous font cruellement défaut dans un monde qui ne fait plus forcément la part belle aux poètes. En guise d’apéritif, Renaud nous livre une nouvelle version de Manhattan-Kaboul, en compagnie cette fois de Noée qui a remplacé Axelle Red et dont le premier EP, « Nuits blanches » a été dévoilé lors de la rentrée dernière. Pour l’occasion, un nouveau clip a même été tourné avec Mister Renaud conduisant un célèbre taxi jaune sous la pluie, tandis que sur la banquette arrière sa nouvelle complice de duo, lui donne la réplique.
Johnny Hallyday, totalement gravé dans nos vies ! :
Crédit Photo : Jean-François Darmigny Alors que cette semaine, nous entrons déjà dans la 6ème année de commémoration d’un départ malheureusement prévisible, même si c’est toujours trop tôt, Johnny Hallyday continue toujours à allumer le feu dans le coeur de son public et avec les fêtes qui approchent désormais à grands pas, le public va encore pouvoir faire revivre la flamme avec 3 grosses sorties discographiques qui démontrent s’il fallait encore le prouver que le taulier est toujours bien présent dans le coeur des français. Démarrons d’emblée l’inventaire de ses sorties avec « Made In Rock and Roll », une nouvelle compilation distribuée par le label Warner et considérée comme la sortie événementielle de l’année avec au menu, 10 chansons sorties sur les quatre derniers albums de l’artiste, à savoir « Jamais Seul », « Rester Vivant », « De L’amour » et « Mon pays c’est l’amour », avec un véritable trésor discographique à la clé car les fans vont avoir droit à un inédit , « Le Cri », titre qui a été mis en boîte par Maxime Nucci des suites d’un appel du taulier se sentant condamné par ce foutu crabe mais plein de volonté et de déterminisme il n’avait pas l’envie de s’en laisser compter et souhaitait coûte que coûte, repartir au combat quoiqu’il arrive et avait l’idée bien concrète d’enregistrer un nouvel album, malheureusement la faucheuse ne l’entendit pas de la sorte et laissera finalement ce cri au public, en guise de dernier témoignage sonore de Johnny Hallyday. Du moins, c’est ce que l’on a pu croire au départ mais si l’on se penche sur la sortie de ce vendredi 1er décembre, intitulée « Johnny Hallyday Symphonique », édition limitée et qui regroupe en fait les deux albums parus en 2019 et 2021, dont les ventes cumulées ont dépassé les 700.000 exemplaires , tandis que la tournée qui suivit n’a pas manqué de réunir 50.000 spectateurs, et ce succès colossal on le doit bien entendu à Johnny Hallyday en personne mais aussi à Yvan Cassar, qui n’a pas manqué en tant que Directeur Musical d’exception, pour rappel il a travaillé entre autre avec Mylène Farmer et Florent Pagny, de mettre un somptueux un grain de sel symphonique autour des superbes chansons de l’idole des jeunes, pour au final , mettre sa voix en totale valeur. Pour ne pas rompre un lien indéfectible avec le public et surtout que la tournée va poursuivre sa route l’année prochaine, Yvan Cassar s’est pris au jeu d’insérer un nouveau CD de 5 titres inédits que sont Gabrielle, J’ai oublié de vivre, Derrière l’amour, Allumer le feu et surtout Grave-moi le coeur, un inédit total enregistré en 1996, remanié de façon brillante par Yvan Cassar himself. Pour celles et ceux qui ne sont pas encore rassasiés par ces bonnes nouvelles et/ou qui manquent d’idées pour orner le sapin de cadeaux, il reste encore « Johnny Hallyday Duos », un triple Cd qui renferme pas moins de 41 titres où l’on retrouve le taulier bien accompagné par des pointures que Balavoine, Céline Dion, Aznavour, Amel Bent, Florent Pagny, Zucchero, Nanette Workman, Bruel, Les Rita Mitsouko, Obispo, Chris Isak, pour ne citer qu’eux avec la preuve s’il fallait encore le démontrer que Johnny Hallyday a fréquenté du bon monde que ce soit au niveau national, qu’à l’international tout au long d’une carrière bien remplie et nous en laisse ici un fabuleux témoignage. En conclusion, on peut dire que Johnny brille toujours tel un Phoenix et d’ailleurs comment aurait-il pu en être autrement et ce ne sont pas les sorties de cette fin d’année et les hommages qui vont encore se multiplier qui vont venir démontrer le contraire, prouvant ainsi que les bonnes chansons et les interprètes d’exception ne meurent au final que si on les oublie, mais la relation avec Johnny et son public est telle, que cela ne risque pas d’arriver.
Gaëtan Roussel se veut Eclectique ! :
Crédit photo : JOEL SAGET POUR AFP On ne parvient plus à arrêter Gaëtan Roussel, qui après avoir fêté les 25 ans de son groupe mythique Louise Attaque en 2022, en rééditant dans un premier temps le premier album studio paru en 1997, tout en sortant dans la foulée, un tout nouvel album Planète Terre qui a été lui-même réédité au cours de la rentrée dernière, voici que l’homme s’aventure dans une nouvelle expédition et sort en ce moment, l’album Eclectique dont le premier single « On ne pleure pas dans l’eau », vient d’être dévoilé, un titre écrit à quatre mains en compagnie de Matthieu Chedid alias M., qui n’en sont pas à leur première collaboration vu qu’ils avaient déjà enregistré ensemble une reprise du titre « La Lumière » de l’artiste Pomme et ils sont tous les deux de la même génération, et se connaissant tout de même depuis 25 ans. Pour ce nouvel opus, l’artiste a voulu retrouver le goût pour les duos en l’espace de 16 titres, tout en réussissant le pari de conserver un équilibre vocal car tant qu’à faire, autant que les tonalités puissent s’accorder de façon harmonieuse. Une bien jolie façon de l’artiste de se rappeler à nous avant de passer à 2024, une année qu’il a décidé de consacrer au cinéma en passant devant la caméra de Daniel Auteuil, qu’il connaît déjà pour lui avoir écrit des textes pour le premier album de l’acteur faisant par la même occasion son retour à la chanson, un long-métrage qui s’intitulera le fil, qu’il jouera en compagnie de Grégory Gadebois . Si vous ne trouvez pas votre bonheur parmi les 16 artistes qui ont été choisis par Gaëtan Roussel pour l’accompagner, c’est que cet album n’est vraiment pas pour vous et/ou tout simplement vous faites partie d’un public qui sait ce qu’il veut et se montre difficile dans ses choix, mais pour vous faire une meilleure opinion sur la question, autant vous citer les 15 autres artistes qui ont décidé de prendre part à cette aventure, et vous aurez très certainement le plaisir de retrouver Louane, Soprano, Calogero, Vanessa Paradis, Hoshi, Alain Souchon, Isabelle Adjani, Daniel Auteuil, Lucky Love, Camélia Jordana, Bertrand Belin, feu Rachid Taha, Renée Scroggins, Rachida Brakni et Adeline Lovo. Bref, comme vous pouvez le constater, il y en aura pour tous les goûts avec toutes les générations qui sont représentées à merveille, avec un hommage appuyé à Rachid Taha, un artiste avec lequel Roussel avait collaboré en 2010, alors qu’il sortait lui-même son premier album solo, même si les deux hommes se connaissaient bien avant que Rachid Taha flirte avec le succès de son groupe Carte de Séjour, avant d’épouser lui aussi une carrière solo. Déjà diffusée sur notre chaîne nationale (RTBF), c’est une autre facette de l’artiste que son public pourra découvrir en cette fin d’année et cette fois sur France 2, qui fan de Jacques Brel, n’a pas hésité à enfiler le costume de Directeur Musical dans le cadre de l’émission, « Une journée avec Brel » qui sera également synonyme de belles découvertes musicales avec des invités prestigieux tels que Souchon Père et Fils, Thomas Dutronc ou encore Camille Lelouche. Poussé par Bashung vers une carrière en solo, après que les deux hommes aient collaboré à l’occasion du dernier album de Bashung, « Bleu Pétrole », Gaëtan Roussel renoue en cette fin d’année 2023, avec la collaboration artistique à plusieurs, un exercice que l’on voit souvent revenir à l’aube des fêtes de fin d’année, comme le projet de Vianney sorti récemment avec sa formule artistique à 2, à 3.
Sarah Brightman choisit Goldman pour son retour ! :
Crédit Photo : Monica Simoes Fêtes de fin d’année en approche oblige, le cortège des albums de Noël se met tout petit doucement en route, et si nous vous ferons très prochainement une sélection des meilleurs Cd’s de Noël 2023 à avoir au sein de sa collection, notre attention a été attirée cette semaine par celui de Sarah Brightman, « Winter in Paris », car il marque le retour de Jean-Jacques Goldman à l’écriture après qu’en 2022, ce dernier ait composé un titre pour le trio français, Trois Cafés Gourmands. Si l’on se penche sur les statistiques, on se rendra vite compte que le succès de Sarah Brightman pèse un sacré poids sur l’industrie musicale car à travers le monde, l’artiste a déjà écoulé à elle seule, 180 disques d’or et de platines et ce dans plus de 40 pays. En revanche sur le marché français, il reste une place de choix à se faire et c’est pourquoi le dernier opus de la soprano britannique a été conçu essentiellement pour le public français, sous la houlette de Frank Peterson et de Jérôme Favier, enregistré entre le Royaume-Uni, la France et plus précisément à Paris, au Havre, sur l’île de Noirmoutier, à Saint-Igny de Roche, à Montréal et en Allemagne. Parmi les titres qui figurent dans cet album, on retrouvera trois inédits avec un Ave Maria en duo avec Vincent Niclo, une autre pointure du lyrique, une reprise du célèbre tube de Desireless « Voyage, Voyage », en compagnie des Gregorian, un groupe de chants grégoriens et surtout le dernier single en date, le bonheur est multicolore qu’elle interprète avec deux enfants frère et soeur dans la vie, et surtout signé par Jean-Jacques Goldman. En parlant d’enfants, on retrouve aussi sur cet album, le titre « Done » enregistré tout spécialement pour l’Unesco, dont elle est ambassadrice pour la Paix. Absent de l’espace musical depuis l’album « Chansons pour les pieds », Goldman reste années par années , l’un des chanteurs préférés des français mais ce n’est pas vraiment étonnant, lorsque l’on connaît l’impact qu’il a pu avoir sur l’ensemble de la variété française des 40 dernières années , voire plus. Toujours en mode retraite totale pour le moment, ayant même laissé sa place au sein des Enfoirés, la passion de la musique pour Goldman reste néanmoins indéfectible et c’est pour cela que parfois il consent à reprendre la plume pour écrire des mots pour d’autres, même si on espère le revoir un jour retravailler pour lui seul et ressortir un album pour son propre compte, sans pour autant envisager qu’il remonte sur scène, car à ce niveau il semble avoir tiré un trait définitif sur ce mode d’expression, même si avec les artistes il ne faut jamais jurer de rien. A l’origine, le bonheur est multicolore est une chanson qui avait été composée en 2013, par les élèves de l’école Prado-Plage à Marseille en collaboration avec Goldman, dans le but de participer au 9ème rencontre vocale au Théâtre Silvain, ayant été le témoin de la réunion de 70 classes marseillaises. Pour la petite anecdote, la guitare acoustique sur cette chanson est jouée par Stéphane De Sousa, dont l’autre métier est enseignant. En cette fin d’année, Goldman n’est pas prêt à disparaître des limbes médiatiques, vu que sur le prochain album de la Star Academy qui sortira le 8 décembre prochain, son répertoire sera largement mis en valeur, ainsi que ceux de Diam’s, Kyo, ou encore Mylène Farmer. Une nouvelle qui n’étonnera personne lorsque l’on le sait que le propre fils de Jean-Jacques Goldman est aux manettes de la Direction artistique de tout ce petit monde d’élèves et que l’hymne d’ouverture pour cette année, n’est autre qu’Au bout de mes rêves.
Vianney revient avec des formules à deux, voire à trois ! :
CREDIT PHOTO : Julien Mignot Après avoir pris des vacances qu’il méritait grandement après avoir connu deux années consécutives de folies marquées par la sortie d’un troisième album suivi d’une tournée qui n’a pas manqué de l’emmener vers de grandes salles telles que l’Accor Arena de Paris, Vianney a pris la décision radicale et vitale de faire un long break et de ne plus se reproduire sur scène avant longtemps, mais alors me direz-vous qui dit plus de scènes, dit plus d’albums à venir. Sur ce second point, on vient d’être rassuré vu que vient de sortir un quatrième album « A deux, à trois », qui pour la première fois sera un album qui revêtira un caractère collégial, une grande nouveauté pour Vianney qui a passé la grande majorité de son temps à défendre ses albums seul en scène, tout en les composant dans sa bulle également. C’est dans l’un des numéros de l’émission « La Chanson de l’Année », que Nikos avait lâché l’information qu’un nouvel album était bel et bien en préparation, composé de de duos et de trios, en compagnie d’artistes qu’il admire et/ou avec lesquels il a travaillé. Même si on a ou le voir beaucoup sur scène ces derniers temps, Vianney a quand même trouvé du temps pour passer des milliers d’heures dans un studio entre ses guitares, ses basses, sa batterie et son piano mais surtout avec ses amis et il semble que sur ce point on peut faire confiance à Vianney qui dispose d’un carnet d’adresses à faire pâlir tout le show-bizzness et si on retrouve bien entendu Zazie avec laquelle il cartonne en ce moment avec le single « Comment on fait ? », qui a fait les beaux journées de la cérémonie d’ouverture de la Coupe du Monde de Rugby, se sont joints à eux Ed Sheeran, Mika, Kendji Girac, Renaud, Gims, Florent Pagny, MC Solaar, Jean-Louis Aubert, Ben Mazué, Bigflo et Oli, Charlie Winston, Janie ou encore sa protégée Mentissa, notre patriote pour laquelle il avait composé un premier album l’an dernier. Afin de fêter le lancement des précommandes de son nouvel opus, le chanteur a mis les petits plats dans les grands pour s’assurer des ventes records de la première semaine d’exploitation, grâce à la mise en vente d’une édition limitée par artistes présents sur l’album, avec cent premiers exemplaires dédicacés par Vianney himself, et devait arriver ce qu’il arriva à savoir que sous les nombreuses demandes, la plate-forme de précommande de l’album s’est mise à planter sous les yeux ébahis de l’artiste qui n’a pas manqué de taxer ses fans d’incroyables. On vous rassure cependant sur le fait que les équipes qui collaborent avec Vianney sont en passe de trouver des solutions pour ce problème qui n’en n’est vraiment pas un, car il ne fait que démontrer la popularité croissante de l’artiste. Afin de ne pas induire son public en erreur, Vianney a bien précisé qu’il ne s’agissait pas ici d’éditer un premier best-of revisité comme l’a fait récemment Florent Pagny, mais bien de mettre en valeur de nouveaux titres en bonne compagnie avec certains petits gâtés du côté des artistes car de source sûre, on sait déjà que Soprano et Kendji Girac se retrouveront sur deux titres de cet album en compagnie de Vianney. Gageons qu’à l’approche des fêtes de fin d’année, nous tenons très certainement en mains l’un des albums qui vont figurer en bonne place très prochainement sous le sapin.