Mentissa & Héléna à Osaka

Mentissa & Héléna : deux voix, une émotion, et une leçon de discipline — Retour sur une prestation marquante à Osaka C’est avec regret que Confestmag n’a pas pu couvrir sur place la Belgian National Day à l’Expo 2025 d’Osaka (c’est loin aussi ! ,puis il y à l’ avion !) — mais ce qu’on rapporte suffit à faire vibrer. Le 14 septembre, Mentissa et Héléna ont porté haut les couleurs de la Belgique depuis le pavillon national, et plus qu’une performance, c’était un message : celui de l’unité, de la fierté, de l’émotion partagée, mais aussi — choses parfois trop rares — de respect et de discipline exemplaire. L’événement en bref Les voix au centre : Mentissa & Héléna Ce qui a immédiatement frappé — au-delà de leur présence sur scène — ce sont ces voix magnifiques, complémentaires : Ensemble, elles ne font pas que chanter côte à côte : elles se répondent, se soutiennent, s’élèvent en harmonie. Le choix du duo est plus qu’esthétique : il incarne aussi l’unité belge, la cohabitation des régions, des styles, des sensibilités, dans le respect. Le public, le choeur, et des leçons à méditer Un autre élément qui ressort : la discipline du public et la tenue impeccable de la chorale. On ressort de ce genre de performance non seulement touché par l’émotion, mais aussi stimulé : « mais pourquoi ne le faisons-nous pas autant ? » On pourrait apprendre beaucoup de cette écoute, de cette concentration partagée, de cette manière d’honorer la scène, le public, le moment. Ce que cela signifie — au-delà du spectacle Cette prestation est importante pour plusieurs raisons : Mot de conclusion Mentissa et Héléna, ce 14 septembre à Osaka, ne se sont pas contentées de chanter : elles ont représenté, incarné, uni. Avec des voix splendides, une prestance digne, un accompagnement choral remarquable, elles ont offert à la Belgique une image forte : celle d’un pays capable de produire des artistes capables de toucher des cœurs, de franchir les frontières, d’inspirer. Pour nous, amateurs de musique, de live, de culture : cela devrait servir de modèle. Pas nécessairement pour imiter, mais pour viser haut, pour respecter l’art, pour écouter, pour donner le meilleur — même quand personne d’autre ne regarde. Si vous n’avez pas eu la chance de voir la prestation en direct, je vous recommande fortement de regarder la vidéo disponible — elle vaux le détour. Et surtout, gardons tous en tête que derrière chaque grande scène, il y a beaucoup de travail, de discipline… et deux voix magnifiques. Retrouvons avec plaisir Héléna en concert à Forest National les 8 & 9 décembre 2025 pour les chanceux qui ont leur(s) place(s), et les 9 & 10 avril 2026 (il reste des places dépêchez vous !) ici. Pour Mentissa le 15.10.2026 au Cirque Royal ticket ici

Plongez dans l’univers du Roi de la Pop avec Michael Jackson Legacy.

Michael Jackson, né le 29 août 1958 à Gary, est un auteur-compositeur-interprète, danseur-chorégraphe et acteur américain. Il est le septième enfant d’une fratrie de neuf. Il commence le métier très tôt et chante avec ses frères dès l’âge de six ans. Sa carrière professionnelle débute quand il a 11 ans. Il devient alors la vedette des Jackson Five, groupe formé par ses 4 frères aînés. Les albums Thriller et Bad sont d’énormes succès. Avec 66 millions d’exemplaires vendus, Thriller est d’ailleurs, à ce jour, l’album le plus vendu de l’histoire de la musique. Avec plus de 350 millions d’albums vendus Michael Jackson se classe même parmi les trois plus gros vendeurs d’albums de tous les temps, derrière les Beatles et Elvis Presley. À cela s’ajoute le succès phénoménal de ses clips, ambitieux et novateurs, réalisés comme des courts métrages. Thriller, Bad ou Smooth Criminal sont, encore aujourd’hui, des modèles du genre. Petit retour chronologique sur la carrière du King of the Pop. Le 1er décembre 1982, Michael Jackson sort Thriller, son deuxième album, en collaboration avec Quincy Jones. Il connait un succès immédiat : un million d’exemplaires vendus en un mois, dix millions la première année. L’album reste présent dans les hit-parades pendant deux ans et se maintient pendant un total de 37 semaines numéro 1 du classement Billboard ; c’est l’album le mieux vendu aux États-Unis en 1983 et 1984. Avec Thriller, Michael Jackson remporte huit récompenses aux American Music Awards et huit aux Grammy Awards, et, le 20 novembre 1984, il obtient son étoile sur l’Hollywood Walk of Fame. En 1987, Michael Jackson publie l’album Bad. La tournée Bad est la tournée la plus fréquentée et la plus rémunératrice de tous les temps en ayant rapporté plus de 125 millions de dollars. Le 20 mars 1991, Michael Jackson signe avec Sony. L’album qui inaugure ce nouveau contrat, Dangerous, sort le 26 novembre 1991 et devient no 1 des classements en trois jours. En mai 1995, sort le premier extrait de l’album HIStory, Scream, un duo avec sa sœur Janet. Le clip est, avec un budget de plus de sept millions de dollars, le plus cher jamais réalisé. En 1997, Sony impose à Michael Jackson de sortir Blood on the Dance Floor. Avec plus de six millions d’exemplaires écoulés, c’est l’album de remixes le plus vendu de tous les temps. Avec un budget estimé à 30 millions de dollars, Invincible (2001) est l’album le plus cher de l’industrie musicale. En novembre 2006, Michael Jackson se rend à Londres et visite les bureaux du Livre Guinness des records. Il reçoit à cette occasion un prix pour avoir battu huit records dont celui du « Premier artiste à avoir gagné plus de cent millions de dollars en un an », « Premier artiste à avoir vendu plus de cent millions de disques en dehors des États-Unis » ou encore « Meilleur artiste de tous les temps » Et oui, comme vous le voyez, Michael Jackson est une icône de la musique, du cinéma mais aussi de la dance. Le moonwalk, exécuté pour la première fois en public sur la NBC le 26 mai 1983 sur le titre Billie Jean, devient au fil du temps sa signature en matière de chorégraphie. Michael Jackson pratique également sur scène des pas de danse sophistiqués tels que le sidewalk, l’airwalk, le turnwalk et plus particulièrement le lean (ou anti-gravity lean), un mouvement consistant à se pencher en avant à 45° puis à relever sans chuter, par un effet de prestidigitation, grâce à des chaussures spéciales. Mais ne rêvez pas, il ne vous sera plus possible de le voir sur scène, l’intéressé est mort le 25 juin 2009 à Los Angeles. Il n’en reste pas moins un des artistes les plus représentatifs du monde du show-bizz. Avec plus de 240 récompenses, Michael Jackson est l’homme le plus récompensé de l’histoire, particulièrement dans le domaine musical. C’est donc logique qu’il soit aussi l’un des plus copiés. Mais il n’est pas aisé de pouvoir se confronter à l’image du maître. Cela demande de l’investissement, de l’entrainement, du travail acharné. Il y a beaucoup d’appelés, mais très peu d’élus. Christ’OF est toutefois devenu, au fil des années, l’un des meilleurs « imitateurs » de Michael Jackson. Gestuelle, mimiques faciales, pas de danse, tenues de scène… presque tout rappelle l’artiste original, jusque dans les détails (sparadraps au bout des doigts, les célèbres surchausettes blanches trônant au-dessus de mocassins noirs…). Sur scène, Christ’OF est investi, appliqué et pro, mais il n’oublie pas pour la cause de s’adresser régulièrement à un public qui est, on s’en doutait un peu, très réceptif. Il faut dire que le répertoire du modèle est large, et désormais ancré dans la mémoire collective. On parle ici évidemment des contemporains de Michael, mais aussi de la nouvelle génération, celle sortie des choux après le décès de l’artiste. La salle du Cirque Royal est en effet remplie de petites frimousses qui arborent des tee-shirts évoquant mister Jackson. Certains ont également sorti le chapeau ou ce gant aux multiples reflets qui ont nourri la légende. Et que dire de cette veste rouge aux coutures noires qui semble tout droit sortie du clip de Thriller ? Si vous aussi vous voulez retrouver, l’espace d’une soirée, cette féérie qui entourait les shows du King of Pop, réjouissez-vous, Christ’OF et son Michael Jackson Legacy remettront le couvert ce 20 juin en terres liégeoises. Une occasion unique de vous replonger dans tous ces hits indémodables dont trois notes suffisent à nous renvoyer dans les eighties/nineties. Prêts à vous jeter à l’eau ? Alors sachez que notre Michael Jackson bis est belge, qu’il parle notamment français, qu’il est entouré de six danseuses, trois choristes et six musiciens. Et oui, il ne fait pas les choses à moitié. Vous aurez même droit à un tour de magie, au moonwalk et à tous ces pas qui ont propulsé Michael Jackson au panthéon de la pop. Réservez vos tickets sur StageMagic :  https://stagemagic.be/fr/agenda/michael-jackson-legacy/78 Retrouvez les photos du show sur la page Facebook

Chimène Badi nous emmène dans un voyage musical teinté de blues, de soul et de gospel.

Ce 01 mars, le Cirque Royal accueillait l’une des plus belles voix de la scène française, Chimène Badi. Propulsée sur de devant de la scène il y a (déjà) 23 ans grâce à l’émission télévisée Popstars (M6). Pour être précis, elle ne doit pas vraiment sa reconnaissance à l’émission même, puisqu’elle n’avait pas été retenue pour la formation du groupe, qui était alors le but recherché de l’émission (où l’on a également vu se révéler un certain M.Pokora), mais bien au flair de l’un des membres du jury, Valery Zeitoun, qui repère en elle une future artiste solo. Cela dit, le succès est bel et bien au rendez-vous dès son premier single, l’inoubliable « Entre nous ». Relativement discrète dans ce monde où strass et paillettes font de plus en plus bon ménage, Chimène va s’imposer sur la durée, démontrant à chaque sortie que sa voix peut se frayer un chemin dans presque tous les répertoires. Il faut dire qu’elle a de suite été à bonne école puisqu’elle a été invitée à effectuer la tournée des zénith avec le taulier himself, Johnny, qui lui apprendra l’une des clés du succès, le respect du public. Lors de sa dernière tournée, Chimène Badi avait repris le répertoire d’une autre artiste intemporelle, aussi emblématique que Johnny Hallyday, Edith Piaf. Cette fois, ce n’est un homme ou une femme que Chimène veut mettre en exergue mais plus un courant musical. « Gospel & Soul : La voix et l’âme », le nom est révélateur, le vivier de programmation sans fond et la surprise finalement très belle car outre ses performances vocales, attendues, il est vrai, Chimène Badi va nous livrer des éléments de son histoire, son vécu, sa relation au public, entamant un dialogue improbable avec l’assistance. Flash-back sur la soirée… Quelques notes flottent dans le Cirque royal avant que six choristes entament la mélodie d’Amazing Grace, l’un des airs les plus populaires de ces deux derniers siècles (le texte date de la fin du 18e et la chanson a été reprise plus de 7000 fois par notamment Aretha Franklin , Andrea Bocelli, Whitney Houston, Aerosmith, U2, Johnny Cash…). Chimène arrive presque sur la pointe des pieds pour se joindre à eux. Elle enchaîne avec une artiste francophone à laquelle peu de chanteuses actuelles osent se frotter, Nicole Croisille, pour un « Parlez-moi de lui » poignant. Vient alors un grand écart que seule Chimène Badi peut envisager avec le roi de la pop, Michaël Jackson et son « Man in the mirror ». Déjà venue au Cirque Royal lors de précédentes tournées, la chanteuse va nous offrir une petite parenthèse afin de remercier ce public qui lui reste fidèle depuis près de 24 ans. « Ces moments sont comme des parenthèses enchantées » lance-t-elle, faisant référence à ces concerts qui peuvent être source de stress parfois mais qui découlent toujours sur des moments magiques de partage. Puis vient le moment d’aborder l’un des moments les plus marquants pour l’artiste, sa rencontre avec Billy Paul pour l’enregistrement de leur duo sur « Ain’t No Mountain High Enough ». Billy est depuis lors passé dans l’autre monde, mais l’un des choristes, Julien, va endosser le rôle du chanteur anglophone pour cet hommage. Au fait, le choeur est composé de six membres, quatre dames et deux hommes, tous issus de Sankofa Unit, la chorale urbaine créée en 2006 par David Smite et Joby Smith (présente au Cirque Royal) et qui s’est désormais imposée comme le support incontournable des voix soul, RNB et gospel. Ce nom vous parle! Vous faites alors partie des téléspectateurs qui suivent The Voice France, Sankofa Unit accompagnant régulièrement des candidats du célèbre télécrochet lors de prestations en live. Six choristes donc, mais également un pianiste, Cyril Barbessol (également directeur musical de la tournée) et un batteur, Jeff Ludovicus, pour entourer Chimène Badi qui semble s’amuser comme aux premières heures de sa carrière sur cette scène. Et le comble pour nous, c’est qu’elle le maîtrise son sujet. Nous avons là l’une des plus belles voix françaises, et c’est encore plus restreint dans ce domaine musical précis où Chimène tire véritablement les marrons du feu. Sa set-list, Chimène l’a pensée, construite même, avec des morceaux qui lui parlent, qui ont une histoire. Ce chemin, elle l’a vraiment entamé dans sa chambre d’adolescente déjà, et c’est d’ailleurs de cette époque que date la chanson suivante, « Le Ballet » de Céline Dion. Sa voix chaude et ensoleillée, chargée d’émotions rend chaque morceau vivant, planant, enivrant. Pour ne pas gâcher votre plaisir, et la découverte du spectacle, le récit chronologique s’arrêtera ici, à vous de découvrir la suite ou tout du moins son habillage du moment car on ne va, par contre, pas se priver de vous mettre l’eau à la bouche. Le spectacle est en effet vraiment bien balancé et l’artiste très touchante. Elle qui, jeune, détonnait par ses connaissances et sa maîtrise de répertoires pas nécessairement dédiés aux adolescentes, semble avoir gardé encore maintenant, à contrario, son âme d’enfant, comme si elle remontait le temps, tel Benjamin Button. Comme vous l’aurez noté, toutes les chansons présentées précédemment étaient des reprises, des covers comme on dit maintenant. Mais le répertoire propre de l’artiste n’est pas oublié. Ne vous inquiétez pas, « Entre nous » sera bien au rendez-vous. Il ne pouvait en être autrement. Vous aurez également « Le Sud », version Chimène Badi, et même peut-être un passage a cappella de « Le Jour d’après », Chimène ayant ravi un spectateur qui voulait absolument entendre ce morceau en improvisant un couplet. Mais il y a surtout trois titres récents, poignants, plein de sens, qui rappellent que Chimène est bien une chanteuse actuelle et non une interprète de reprises. Le premier fut écrit, voici peu, par Antoine Délie, un talent belge que Chimène avait coaché à The Voice Belgique. Ils sont toujours restés en contact et cette fois, c’est une chanson forte, « Au nom de qui », qui vient sceller leur collaboration, le titre figurant sur le nouvel album de Chimène. Le deuxième est une véritable mise en lumière de la relation qui lie Chimène

Jerry Harrison & Adrian Belew (Cirque Royal)

Texte et photo : dossier de presse Greenhouse Talent DI 01.06.2025 Cirque Royal, Bruxelles Les billets seront mis en vente à partir du vendredi 6 décembre à 10 heures TICKETS & INFO Jerry Harrison et Adrian Belew redonneront vie aux grands classiques de Talking Heads le 1er juin 2025 au Cirque Royal de Bruxelles Après une série de concerts aux États-Unis, le guitariste et claviériste de Talking Heads Jerry Harrison et le célèbre musicien de studio Adrian Belew feront escale en Europe. Le dimanche 1er juin 2025, ils feront revivre les grands classiques de Talking Heads tels que « Once in A Lifetime », « Psycho Killer », « Take me to The River » à leur manière unique au Cirque Royal, à Bruxelles. Les billets sont en vente à partir du vendredi 6 décembre à 10 heures sur greenhousetalent.com. Jerry Harrison a d’abord joué avec Jonathan Richman & The Modern Lovers avant de devenir officiellement un Talking Head en 1977 et de poser sur les fonts baptismaux la scène légendaire autour du club CBGB de New York, où se retrouvaient également Blondie, The Ramones et Television. Avec Talking Heads, il est entré dans l’histoire de la musique en fusionnant la new wave, la pop et le funk avec des rythmes africains et, pour l’époque, une musique électronique étrange. Cette combinaison a culminé avec la sortie en 1980 de « Remain In Light », une production de Brian Eno. « Once In A Lifetime » ou « Born Under Punches » restent des chansons intemporelles qui marquent l’imagination. Jerry est membre du Rock N Roll Hall of Fame et a reçu un Grammy pour l’ensemble de sa carrière en 2021. En tant que producteur, il a travaillé, entre autres, pour les Foo Fighters, No Doubt et Kenny Wayne Shepherd. Robert Steven « Adrian » Belew a participé en tant que musicien de session à l’enregistrement et à la tournée d’accompagnement de « Remain In Light ». Son style de guitare distinctif et peu orthodoxe combine un funk angulaire à des effets sonores que l’on associerait plutôt à des machines ou à des animaux. Il a sorti de nombreux disques en solo, mais a gagné ses lettres de noblesse en tant que multi-instrumentiste – bien qu’il soit principalement connu comme chanteur et guitariste – avec David Bowie, Frank Zappa, Paul Simon, Cyndi Lauper, Tori Amos, pour ne citer qu’eux. C’est au sein de King Crimson, dans lequel il a joué de 1981 à 2009, qu’il a pu lâcher la bride à son versant le plus expérimental. Le dimanche 1er juin 2025, au Cirque Royal de Bruxelles, les deux hommes seront soutenus par un excellent groupe. En marge d’une sélection de chansons de « Remain In Light » et de quelques classiques des Talking Heads, ils interpréteront également des chansons de leur propre passé musical, notamment des œuvres de King Crimson et « Casual Gods » de Harrison. Attendez-vous à une réinterprétation originale de chansons qui ont marqué l’histoire de la musique! Les billets sont en vente à partir du vendredi 6 décembre à 10 heures sur greenhousetalent.com.

Cat Power (Cirque Royal)

Photo et texte : dossier de presse Green House Talent LU 09.06.2025 Cirque Royal, Bruxelles Les billets sont en vente à partir du vendredi 13 décembre à 10 heures TICKETS & INFO Cat Power, l’alter ego de Chan Marshall, rendra un hommage vibrant et envoûtant au concert emblématique de Bob Dylan au Royal Albert Hall de 1966. Le lieu de ce spectacle unique : le Cirque Royal de Bruxelles le 9 juin 2025. Profondément attachée à la musique de Dylan, elle recrée son set légendaire, au cours duquel il est passé de l’acoustique à l’électrique, un moment qui a changé l’histoire de la musique à jamais. Les billets pour « Cat Power Sings Dylan ’66 » sont en vente à partir du vendredi 13 décembre à 10h00 sur greenhousetalent.com. Cat Power est une artiste championne du cover. Elle n’avait encore jamais atteint une telle profondeur et une telle passion qu’avec cet hommage à Bob Dylan. Ayant grandi avec les disques de Dylan que ses parents passaient à la maison, Chan Marshall connaît l’œuvre du chanteur-poète presque par cœur. Sa setlist fidèle, rehaussée des plus grands classiques de Dylan, témoigne d’un profond respect pour la matière d’origine, tandis que son timbre de voix unique et ses arrangements originaux insufflent une nouvelle vie à la légende.

Magma en folie au Cirque Royal le 5 mars 2025.

Copyright photos et textes GreenHouse Talent Mercredi 05.03.2025 Cirque Royal, Bruxelles Les tickets seront en vente à partir du vendredi 22 novembre à 10:00h TICKETS & INFO Le groupe de rock progressif Magma se produira au Cirque Royal de Bruxelles le mercredi 5 mars. Depuis sa création en 1969, le groupe français a acquis un statut de groupe culte dans le monde entier. Après plus de cinq décennies, il continue d’impressionner par ses prestations scéniques aventureuses. Les billets sont disponibles à partir du vendredi 22 novembre dès 10 heures sur greenhousetalent.com. Le batteur et chanteur Christian Vander a fondé Magma dans le but de combler le vide laissé par John Coltrane. Il a développé à cet effet un nouveau style de musique, le « Zeuh », un mix de jazz, de classique et d’avant-garde. Vander chante principalement en kobaïen, une langue fictive qu’il a inventée lui-même, parce que « le français n’était pas assez expressif. Ni pour le narratif ni pour les sonorités de la musique ». Sorti en 1973, l’album Mekanïk Destruktïẁ Kommandöh a permis au groupe de percer et d’acquérir une notoriété internationale. Il s’est ainsi produit dans des lieux emblématiques tels que le Newport Jazz Festival aux États-Unis. En 2015, Rolling Stone a attribué à l’album la 24e place de sa liste des « 50 plus grands albums de rock progressif de tous les temps ». Après la sortie de « Merci » en 1985, Magma s’est ménagé une longue pause de près de deux décennies. En 2004, il revient sur le devant de la scène avec l’album K.A. (Köhntarkösz Anteria), en poursuivant le développement de ses sonorités à nulle autre pareille. Depuis 2009, Magma sillonne le monde avec « The Endless Tour » et, en 2019, le groupe a célébré son 50e anniversaire avec l’album « ZËSS », enregistré avec l’Orchestre philharmonique de Prague. Son dernier opus, « Kartëhl » remonte à 2022 et semble étonnamment optimiste. La musique de Magma est souvent intense et aborde des thèmes tels que les voyages cosmiques et l’évolution humaine. En dépit de son statut underground, Magma est considéré comme un des groupes français les plus influents, avec un impact durable sur des genres tels que le metal, la musique électronique et le jazz. Après plus de cinq décennies de présence scénique, Magma continue de captiver le public avec des concerts électrisants et aventureux, à la fois symphoniques, grandiloquents et minimalistes. La vente des billets pour le concert de Magma commencera le vendredi 22 novembre à 10 heures sur greenhousetalent.com.

Wardruna au Cirque Royal

Copyright photo dossier de presse livenation Avec la sortie d’un nouveau titre, « Hertan » (« cœur » en proto-scandinave), Wardruna annonce le début d’un nouveau cycle palpitant. Dans le même élan, les Norvégiens confirment aujourd’hui la première partie d’une vaste tournée mondiale en 2024 et 2025, qui compte un passage en Belgique. Ne les manquez pas le mardi 19 novembre 2024 sur la scène du Cirque Royal. Avec un large éventail d’instruments d’un autre temps comme les lyres, des harpes et des cors, Wardruna interprète de façon innovante les anciennes traditions nordiques. Dès leur premier album en 2009, Wardruna connaît un succès mondial, transcendant les genres musicaux, les cultures et les langues. Le groupe s’est déjà classé dans les charts allemands et anglais ainsi qu’en tête du classement nord-américain Billboard World-music pendant plusieurs semaines consécutives. Leur contribution à la bande originale de la série télévisée VIKINGS a permis à leur musique de se faire connaître d’un public encore plus large. Après une première trilogie d’albums, basée sur les runes nordiques, Wardruna continue de répandre les concepts spirituels nordiques tout en évoluant musicalement. Leur dernier album en date, ‘Kvitravn’ (2021) traite notamment de la sorcellerie nordique, des animaux totems et de l’animisme. En live, le groupe nous emmène en voyage à travers l’histoire de la Scandinavie avec un mélange hypnotique de percussions pénétrantes et de chants épiques. Le rendez-vous prochain avec leurs fans belges est fixé le 19 novembre prochain au Cirque Royal. Tickets en vente à partir du 12.04.2024 ici

Pierre De Maere Cirque Royal (concours)

copyright photo dossier de presse LiveNation Ouverture des portes: 19:00 Pierre de Maere avait lancé les hostilités en 2022 avec la sortie de son premier EP “Regrets”. Porté par une couverture médiatique et populaire fulgurante grâce aux succès de son single d’or « Un jour je marierai un ange » et des scènes remarquées en France et en Belgique, Pierre de Maere ne cesse de nous surprendre et de relever les défis. En janvier 2023, il dévoile son premier album « Regarde moi », qui lui vaut les titres de Révélation masculine aux Victoires de la Musique et Révélation Belge aux NRJ Music Awards. Dans la foulée, il s’offre un sold-out dans la mythique Ancienne Belgique à Bruxelles en mai 2023. Aujourd’hui, il met les bouchées doubles et annonce d’ores et déjà son grand retour à Bruxelles en 2024, au Cirque Royal cette fois, pour deux dates exceptionnelles les 9 et 10 avril ! Tickets en ventes ici Gagnez 2×2 tickets pour Pierre de Maere au Cirque Royal à Bruxelles ! (Concours pas organisé par Confestmag !) La nouvelle révélation venue de Belgique poursuit son ascension. Après La Madeleine en 2022 et l’AB en 2023, toutes deux complètes, le petit prince de la pop belge est de retour à Bruxelles la semaine prochaine pour deux concerts d’affilée au Cirque Royal, les 9 et 10 avril ! Tickets & infos sur cette page. 🎁 Nous mettons en jeu 1×2 tickets pour chacun de ses deux concerts au Cirque Royal ! Répondez aux questions ci-dessous et connectez-vous (ou inscrivez-vous) pour participer au concours. Bonne chance ! ✌️ gagnez vos tickets ici

Noé Preszow enflamme l’Orangerie du Botanique avec un spectacle énergique et émouvant

Hier soir, le 28 mars 2024, l’Orangerie du Botanique était électrisée par le concert tant attendu de Noé Preszow. La salle était comble, chaque recoin vibrant d’anticipation. Mais avant que Noé ne prenne le devant de la scène, c’était Leila Lachterman qui chauffait le public avec son talent singulier. Née en 1997, Leila Lachterman, autrice-compositrice-interprète bruxelloise, a su captiver l’auditoire avec ses chansons empreintes d’accents folk et rock. Son authenticité, nourrie par des influences allant de Barbara à Patti Smith, a charmé un public déjà impatient de découvrir Noé Preszow. Son passage sur scène, une première dans une grande salle, fut un succès, laissant présager un avenir prometteur pour cette artiste en devenir. Et puis vint le moment tant attendu. Noé Preszow, le maître de la soirée, a dévoilé son nouveau spectacle avec une énergie contagieuse. Déjà connu pour ses succès comme « À nous » et « Que tout se danse », qui l’ont propulsé aux Victoires de la Musique en 2021, Noé a su une fois de plus captiver son public avec des chansons à la fois fougueuses et sensibles. Fier de son nouvel album « Prèchof » (prononciation phonétique de son nom), qui a cherché l’inspiration au détour d’un voyage sur ses terres d’origine : « la Pologne, que sa famille quitta en 1920. » Au fil de ses 19 titres, Noé Preszow a navigué entre émotions profondes et moments intenses, offrant une performance mémorable en évitant une catastrophe malgré la tempête dégagée sur la scène, allant presqu’au déluge (bon ok j’arrête ma blague à 10 cents). Un moment fort fut certainement sa dédicace à son grand-père, illustrant la profondeur de son art. Accompagné de ses talentueux musiciens, il a enchaîné les morceaux avec une maîtrise indéniable, mêlant habilement chansons sentimentales et rythmes pop rock. Perso j’ai adoré les changements de tempos sur les titres devenus plus rock, que j’avais pu découvrir 10 jours plus tôt sur la grande scène de Forest National en guest de Shaka Ponk. Le public, composé d’amis, de fans et de curieux, a été conquis du début à la fin. Découvrant à la fois les chansons de l’album 1 et celles du nouvel album, l’auditoire a été transporté par le tempo enlevé et la beauté des nouvelles compositions et même un inédit. Pour ceux qui n’ont pas eu la chance d’assister à ce spectacle intéressant, une autre occasion se présente le 05.11/2024 au Cirque Royal. Mais dépêchez-vous, les places risquent de s’envoler rapidement. Quand à moi ce sera surement aux Solidarités à Namur en Août et il reste des places ici. En somme, Noé Preszow a une fois de plus prouvé qu’il était bien plus qu’un artiste ordinaire. Son talent incontestable, sa passion débordante et son engagement sur scène en font un artiste à suivre de près. En tant que Belge d’origine polonaise, il inscrit son nom parmi les grands de la scène musicale actuelle.

SOWETO GOSPEL CHOIR PRÉSENTE SON TOUT NOUVEAU CONCERT « HOPE » AU CIRQUE ROYAL DE BRUXELLES LE 24 NOVEMBRE

DI 24.11.2024 Cirque Royal, BruxellesLes billets sont en vente à partir du vendredi 29 mars à 10 heures TICKETS & INFO Le 24 novembre, le Cirque Royal de Bruxelles accueillera la chorale Soweto Gospel Choir qui dévoilera son tout nouveau concert, « HOPE – It’s Been A Long Time Coming ». Les billets sont en vente à partir du 29 mars à 10h via greenhousetalent.com.  De l’obscurité naît une nouvelle aube ! Dès les premiers sons, la chorale Soweto Gospel Choir, récompensée par un Grammy Award pour son dernier album « Freedom » (2019), vous immerge dans un océan d’émotions. Leurs superbes chants rendent hommage aux mouvements sud-africains dans leur lutte pour la liberté et la démocratie. En novembre 2024, ils présenteront leur concert « HOPE » au Cirque Royal de Bruxelles. La chorale Soweto Gospel Choir a été fondée en 2003 à Soweto, en Afrique du Sud. Depuis, forte de plus de 30 choristes, cette chorale interprète un mélange original de chants traditionnels, de chants spirituels, de reggae et de classiques internationaux. La chorale comprend certains des chanteurs les plus impressionnants d’Afrique du Sud. Depuis plus de vingt ans, ils inspirent les publics du monde entier avec leurs spectacles où l’espoir et la joie jaillissent de la scène et où les superbes harmonies vocales résonnent longtemps après. Collectionnant les collaborations et les représentations, la chorale conquiert les cœurs d’un public très diversifié. Ainsi, ils ont déjà partagé la scène avec de grands noms du monde de la musique tels que U2, Aretha Franklin, Stevie Wonder, Robert Plant, Céline Dion, Red Hot Chili Peppers et Josh Groban. En 2019, la chorale remporte son troisième Grammy Award pour son dernier album « Freedom » dans la catégorie « Meilleur album de musique du monde ». Donnant vie à un répertoire entraînant, ces voix bigarrées interprètent des chants de liberté en l’honneur du père de leur « nation arc-en-ciel », Nelson Mandela, mais des classiques du gospel international sont également au programme, notamment une interprétation éblouissante de « Hallelujah » de Leonard Cohen et une interprétation extraordinaire d’« Amazing Grace » avec plus de 17 millions de vues sur YouTube. « La chorale Soweto Gospel Choir n’est rien de moins qu’un trésor international. Impossible de simuler le type de joie que les chanteurs distillent dans la musique… Cette joie emporte les fans dans une autre dimension. »(JazzTimes, Montréal) « Impossible de passer une heure avec eux sans afficher un large sourire. »(In Daily * * * *) « Des chanteurs absolument passionnants… une musique éblouissante. »(Billboard)  Les billets sont en vente à partir du 29 mars à 10h via greenhousetalent.com. 

Tindersticks Cirque Royal de Bruxelles.

Tindersticks est un emblème intemporel de la scène britannique. Stuart Staples et sa bande annoncent leur retour avec « Falling, the Light ». Ce nouveau single annonce l’arrivée imminente d’un nouvel album et d’une nouvelle tournée, qui verra le groupe s’arrête le jeudi 17 octobre au Cirque Royal de Bruxelles ! Achetez vos tickets àpd demain, 10h.

DREAMCATCHER

Photo de dossier de presse À PROPOS DREAMCATCHER Le récent retour de DREAMCATCHER avec leur neuvième mini-album, ‘VillainS’, a non seulement marqué le début d’une série sur le thème de l’univers alternatif, mais a aussi remporté un grand succès en prenant la première place du classement U.S. iTunes Worldwide Albums. La chanson phare, « OOTD » (Outfit Of The Day), démontre un niveau de confiance en soi qui va au-delà du simple narcissisme et symbolise la transformation du groupe en méchantes. « VillainS » comprend également des titres puissants tels que « Intro: This My Fashion, » « Rising, » « Shatter, » et « We Are Young, » contribuant chacun à l’identité musicale distinctive de DREAMCATCHER. Après le succès de leur « 2022 DREAMCATCHER World Tour: [Apocalypse: Follow us], » avec un point culminant lors d’un concert complet à Paris, le groupe s’apprête à revenir en Europe. Ils apporteront leur présence électrique sur scène et leur univers unique à Bruxelles le 1er mars. La tournée mondiale 2024 de DREAMCATCHER promet d’être une expérience inoubliable pour les fans, avec un mélange de succès et de chorégraphies envoûtantes. DÉCOUVRE DREAMCATCHER