La Boîte à Chansons dernières dates…
La Boîte à Chansons rouvre ses portes pour quelques dernières dates. Venez ou revenez voir notre magnifique spectacle ! Après 7 mois d’arrêt, nous avons un besoin urgent et absolu de soutiens Derniers tickets : https://www.facebook.com/latourneeboiteachansons/app/313913792144314/
Clara Luciani vs Roselyne Bachelot
Sur Confestmag, on relaiera aussi des articles interessant pour la survie et ce qui touche le monde musical… on ne sait pas être partout… mais un relai peut aider quelquefois à débloquer des situations et d’informer un public, qui n’est pas abonné à tout… voici un de ses articles que l’on voulait vous partager. Clara Luciani taclée par Roselyne Bachelot : sa réponse cash à la ministre Invitée de l’émission « C à vous » hier soir, Roselyne Bachelot s’en est prise à Clara Luciani suite au coup de gueule que l’artiste avait poussé cet été à propos des mesures concernant les concerts. La chanteuse répond d’un ton ferme à la ministre de la Culture sur Instagram. « C’est mesquin » Laissés dans le flou, de nombreux artiste dont Vitaa et Slimane étaient montés au créneau cet été pour dénoncer le silence éloquent du gouvernement sur la reprise des spectacles avec des mesures sanitaires impossibles à mettre en place. Alors que le Puy du Fou avait créé la polémique en accueillant 9.000 spectateurs grâce à une dérogation préfectorale, Clara Luciani avait poussé un coup de gueule. « Le Puy du Fou a été autorisé à accueillir 9.000 personnes. Pendant ce temps-là, la culture crève la gueule ouverte. Vous passez de bonnes vacances Madame Bachelot ? Parce que nous on a mal au bide et au coeur et on attend des réponses qui n’arrivent pas. Mon métier me manque, et je pense à tous les travailleurs du monde du spectacle et je leur envoie tout mon soutien» avait écrit l’interprète de « La baie », écoeurée, sur Instagram. Une attaque qui est parvenue jusqu’aux oreilles de l’intéressée, qui lui a répondu en direct hier soir sur le plateau de « C à vous ». « Un petit mot sur Clara Luciani… Je trouve ça inutile ! Comme si je me tournais les pouces rue de Valois. Vous connaissez la vie des ministres… » a réagi la ministre de la Culture dans l’émission d’Elisabeth Lemoine, prenant à partie la gagnante des dernières Victoires de la musique : « C’est mesquin ». « Je ne suis plus à une déception près » Surprise de voir son nom resurgir à la télévision un mois après les faits, Clara Luciani s’est fendue d’un nouveau message sur les réseaux sociaux à destination de Roselyne Bachelot. « Moi ce que je trouve « mesquin » et dommage, c’est de me répondre des semaines plus tard, à la télévision, quand je ne suis même pas là pour défendre mon point de vue, alors que vous aviez l’occasion de me glisser « votre petit mot » en face lors du festival d’Angoulême où nous sous sommes croisées » a écrit la complice de Julien Doré sur « L’île au lendemain », en repartageant la séquence diffusée sur France 5. « Enfin bon, je ne suis plus à une déception près » a-t-elle ajouté, avant de conclure sur une note plus positive : « La seule chose qui compte c’est que la culture puisse reprendre des forces petit à petit ». Yohann Ruelle source : http://www.chartsinfrance.net/Clara-Luciani/news-115045.html
Oh Mon Dieu à découvrir c’est ici…
Dieu est parmi nous. Non pas que, ces dernières années, Nicolas Dieu ait été aux abonnés absents. Jusqu’ici, on le connaissait sous la casquette, et derrière le micro, de Mister Cover. Un groupe démarré en 2002, avec des potes « super musiciens », qu’il a laissé grandir à son rythme, jusqu’à remplir l’Ancienne Belgique et Forest National à plusieurs reprises, et qui a encore de grands rendez-vous devant lui. Et puis, par un beau huitième jour et comme un Dieu peut parfois en cacher un autre, Nicolas nous est revenu avec un projet inédit baptisé, en toute simplicité, « Oh Mon Dieu ». Une nouvelle identité musicale, radicalement différente de celle de Mister Cover, autant que farouchement introspective, et qui, faisant suite à un EP éponyme, nous vaut ce premier album intitulé « Les Meilleures Versions De Nous-Mêmes ». Une meilleure version de Nicolas Dieu ? Ou, en tout cas, un avatar qui laisse au vestiaire son image de « rugbyman/entertainer » et met en lumière une part d’ombre qu’on ne lui connaissait pas. Un moi intime, exigeant, et un artiste spécialement doué pour se raconter avec des mots justes, qui trouvent immédiatement écho en nous. On découvre une dizaine de chansons que, pour certaines d’entre elles, l’Hennuyer de 43 ans « portait » en lui depuis des années déjà, rêvant de les partager un jour mais sans trop oser y croire. Les textes sont de sa plume parce que, sur ce projet éminemment personnel, il n’imaginait pas de mettre les mots de quelqu’un d’autre. Pour les mélodies, c’est selon: des airs qui ont longtemps squatté ses oreilles mais aussi, des collaborations toujours bienvenues. De ces chansons toutes inédites se dégage une énergie qui ne l’est pas moins. Comme si, au détour du studio, l’homme s’était rencontré lui-même, comme s’il avait découvert tout le potentiel de ces titres. Un travail intime dont il vante les bienfaits et qui, selon lui, vaut bien « 10 ans de psychanalyse ». De « Je n’aime que toi », qui évoque le sentiment amoureux et le bonheur d’y succomber, à la « Sainte Colère », qui parle de saine indignation et de légitimité. Nicolas Dieu le sait bien: « On ne récolte que ce que l’on s’aime ». C’est pourquoi, son univers autant que sa façon de nous le révéler font montre d’une rare cohérence, d’une intégrité salutaire, qui nous ravit encore et encore. Jusqu’au bout d’un album tout sauf monochrome et qui ne peut laisser indifférent. Dieu merci ! source : https://www.ohmondieu.be « Toi qui marches, moi qui cours, peut-on appeler ça de l’amour ? » Après vous avoir dévoilé mon premier album « Les meilleures versions de nous-mêmes » en plein confinement, j’ai été emporté par un besoin viscéral de m’évader. Au sens propre comme au figuré. C’est pourquoi je vous avais donné rdv dans vos jardins cet été. Avec les dernières mesures sanitaires de sécurité, nous avons malheureusement dû reporter ou annuler plusieurs de ces concerts. Pour palier à ce besoin de m’exprimer en live et avec la complicité de Mathieu Buyck et Tedi Ger de Two Bears Production, j’ai exploré les 4 coins de la Wallonie.be pour réaliser le clip de « Mon Ange ». Ils m’ont encouragé à me « jeter à l’eau et à corps perdu » pour dévoiler une nouvelle facette de « Oh Mon Dieu! » qui je l’espère, résonnera en vous. Pour ma part, cet intense tournage m’a permis de découvrir certains muscles en moi dont j’ignorais totalement l’existence! je vous invite à découvrir le clip et à vous abonner à ma chaîne Youtube.#ohmonange#ohmondieumusic#baslesmasques#ohlescoeurs source Oh Mon Dieu Facebook.
Bon Anniversaire Mylène
Pandémie oblige, ce n’est pas cette année que Mylène Farmer pourra s’offrir le luxe de commémorer son 59ème anniversaire en compagnie de milliers de fans comme elle le fit le 19 septembre 2009 en foulant la pelouse du Stade Baudouin (Belgique), à l’occasion de la tournée organisée afin de défendre l’album « Point de Suture » sorti au cours de l’été 2008. Néanmoins, ses nombreux admirateurs seront quand même de la fête vu que dès le 18 septembre prochain, ils pourront faire l’acquisition d’un coffret édité par son ancienne maison de disques Universal, regroupant 7 vinyls en format 45 tours axés sur les périodes 1995/1996, date de sortie de l’album Anamorphosée et du live à Bercy qui suivit ce dernier. Cette sortie mettra un terme à un été chargé pour l’artiste qui a endossé à nouveau les habits de parolière pour une jeune artiste prénommée Julia sortie tout droit du concours de chant »Voice Kids » organisé par TF1. Pour l’occasion, elle a même retrouvé son complice et mentor de toujours Laurent Boutonnat qui s’est affairé à l’habillage musical de ce 1er album intitulé « Passe comme tu sais », alors que leur dernière collaboration remontait à 2012 pour ce bel effort musical que constitue « Monkey me », avec son single locomotive « A l’ombre ». Ce fut une surprise totale pour de nombreux fans vu que Mylène Farmer n’avait plus rien écrit pour personne depuis sa collaboration avec Alizée en 2003 et son second opus « Mes courants électriques », après lui avoir ouvert les portes du succès avec « Gourmandises » en 2000, et le célèbre tube « Moi, Lolita ». Avec des titres tels que « Sexto », « Me suis trompée », « Passe comme tu sais », Julia semble vouée à connaître le même succès que la première protégée de Mylène, et n’a pas hésité à déclarer qu’un second album en collaboration avec le tandem « Farmer/Boutonnat », ne lui déplairait pas, à suivre donc…. . Mylène ne s’oublie pas pour autant, vu qu’en cette rentrée, elle proposé également au public la réédition du DVD et du Blu-Ray de sa dernière tournée en date « Ultime Désobéissance », dans une version plus classique, après avoir commercialisé les versions collectors en décembre 2019. Et après tout cela, des vacances pour l’artiste préférée des français et de nombreux fans étrangers ?. Pas vraiment, vu qu’elle prépare en ce moment un documentaire intitulé « L’ultime création », destiné à être diffusé sur Amazon Prime et ce en 3 parties. Il s’agira en fait d’un reportage consacré aux coulisses de sa dernière tournée triomphale qui remonte à l’année dernière, et si le succès est au rendez-vous, on peut souhaiter qu’une commercialisation de cette nouvelle oeuvre soit prévue peu avant les fêtes de fin d’année. L’automne verra également la sortie d’un nouvel ouvrage intitulé « Mylène Farmer, la Libertine « , regroupant pas moins de 200 photos, début novembre. Finalement, après relecture de ce programme chargé, on peut en déduire que l’artiste préfère gâter son public en lieu et place d’être fêtée elle-même, dès qu’elle prend un an de plus.Qu’attendre par conséquent d’une telle générosité pour le 12 septembre 2021 qui marquera le cap de la soixantaine ?. En coulisses, il se murmure que Mylène pourrait proposer un 3ème best-of à son audience toute acquise , avant de reprendre les chemins des studios en 2022, pour un tout nouvel album. Bref à 59 ans, l’artiste issue du Cours Florent qui a ses débuts se voyait épouser la carrière d’actrice, démontre qu’après la triste disparition de Johnny Hallyday, qu’elle demeure l’unique taulière dans son domaine, tant par la qualité de sa musique que par les spectacles d’exception qu’elle propose. Néanmoins, elle a eu l’occasion par deux fois de montrer son second don d’actrice de cinéma à travers deux films Giorgino et Ghostland. Encore un très bel anniversaire à Madame Mylène Farmer, à qui l’on souhaite encore 59 belles années !. Texte rédigé par Christophe Cocu Photo Nathalie Delepine
Kool And The Gang a perdu son créateur…
Qui n’a pas dansé au moins une fois dans vie, sur un tube de Kool and The Gang « Get Down On It », « Fresh », »Ladies Night » et pour les amoureux « Cherish »… Ce groupe de Jazz-funk et funk fondé début des années 64 à Jersey dans le New Jersey, avec son frère Robert Bell et des amis Ricky West, Charles Smith, Robert Mickens, Dennis Thomas et Georges Brown, a rythmé nos folles soirées 70-80 et même après. Ils ont probablement aussi inspiré le rap et le R’nB. On vient d’ apprendre la mort du chanteur-saxophoniste, Ronald Bell à l’ âge de 68 ans. Les circonstances et la cause ne sont pas divulguer pour l’ instant, mais il serait mort chez lui, dans les îles Vierges d’Amérique. Ronald Bell était né en 1951, à Youngstown, Ohio et était également connu sous son nom musulman de Khalis Bayyan. Autodidacte, il a écrit les principaux succès du groupe, dont le plus populaire reste Celebration. Ronald Bell était père de 10 enfants. Le groupe a composé 23 albums et vendu plus de 70 millions dans le monde. En 1978 ils ont remporté un Grammy pour l ‘aide de la bande-son du film « Saturday Night Fever » avec John Travolta. Ronald Bell était né en 1951, à Youngstown, Ohio et était également connu sous son nom musulman de Khalis Bayyan. Autodidacte, il a écrit les principaux succès du groupe, dont le plus populaire reste Celebration.
retrouvez Arno en concert
https://www.bandsintown.com/fr/a/46168-arno
BARRY WHITE aurait eu 76 ans…
Barry White (né le 12 septembre 1944 à Galveston au Texas, mort le 4 juillet 2003 à Los Angeles), auteur-compositeur-interprète noir américain de rhythm and blues, de soul et de disco. Bien qu’il soit né , à Galveston, au Texas d’une mère célibataire, Barry White grandit dans les banlieues de Los Angeles et est membre d’un gang dès l’âge de dix ans. À dix-sept ans, il est condamné pour vol de pneus de voiture à quatre mois de prison. C’est dans les années 1960 qu’il débute dans la profession, produisant le trio féminin emmené par celle qui allait devenir sa future femme, Glodean James, trio qu’on allait découvrir sous le nom de Love Unlimited. Il est notamment l’interprète de I’m Gonna Love You Just a Little More Baby (1973), Never, Never Gonna Give You Up (1973), Can’t Get Enough of Your Love, Babe (1974), You’re the First, the Last, My Everything (1974), What Am I Gonna Do With You (1975), Let the Music Play (1976), Your Sweetness is My Weakness, Just the way you are (1978), Change (1982), Sho’ You Right (1987), et Practice What You Preach (1994). Boulimique de travail, Barry White que l’on surnomme « le morse », pour sa taille imposante (1,93 m pour un poids avoisinant les 160 kg), « le maestro de l’amour », connaît son âge d’or au milieu des années 1970. Entre 1973 et 1976, il a produit la bagatelle de onze albums, du jamais vu dans l’industrie du disque. Il aura vendu plus de cent millions de disques dans le monde depuis le début de sa carrière. De 1997 à 2002, Barry White était devenu un personnage quasi récurrent de la série télévisée Ally McBeal, et ses chansons étaient très souvent insérées dans la bande son des épisodes. Il a joué son propre rôle dans trois épisodes de la série (Saison 2 Episode 18, Saison 3 Episode 1 et Saison 5 Episode 22). En août 1999 il séjourne à l’hôpital pour un problème de pression sanguine et avait été contraint d’annuler plusieurs concerts. Il est à nouveau hospitalisé en septembre 2002 et est en attente d’un don de rein, car le sien est endommagé à la suite de nombreuses années d’hypertension. Placé sous dialyse suite à de multiples problèmes de santé (diabète, hypertension et insuffisance rénale), il meurt le vendredi 4 juillet 2003 à Los Angeles à l’âge de 58 ans à l’hôpital de la ville Cedars-Sinai, après « une longue lutte contre la mort ». En mai, la municipalité de Los Angeles décide de donner le nom de Barry White à un parc situé dans le district de South Park où il a grandi et dont il s’est fait le défenseur. Il était le père de neuf enfants, de quatre femmes différentes, dont deux hors mariage. Source https://www.last.fm/fr/music/Barry+White/+wiki
Une Premiere depuis 1986 aux USA
Les vente de vinyle dépassent le CD Les ventes de CD ont quasiment baissé de moitié au premier semestre aux Etats-Unis et sont désormais sensiblement inférieures à celles des disques vinyle, selon des chiffres publiés jeudi par l’association professionnelle RIAA, ce qui ne s’était plus produit depuis 1986. Durant les six premiers mois de 2020, 8,8 millions de disques vinyle se sont écoulés aux Etats-Unis, pour un chiffre d’affaires de 232,1 millions de dollars, en hausse de 3,6% par rapport à la même période de 2019. Par comparaison, les ventes de CD se sont affaissées de 47,6%, à 129,9 millions de dollars, pour 10,2 millions de disques compact, selon les chiffres de la Recording Industry Association of America. C’est la première fois depuis 1986 que les ventes de vinyle dépassent celles des CD, selon la base de données de la RIAA. Cette année-là, le format dominant était la cassette audio, qui pesait, à elle seule 58% des unités vendues. Les LP et autres EP, les deux principaux formats de disque vinyle, ont fait mieux que résister à la fermeture de la plupart des points de vente physique durant plusieurs semaines, du fait de la pandémie de coronavirus. Mais même en pleine résurgence, porté par une nouvelle génération de collectionneurs, le vinyle ne pesait, pour autant, que 4,1% du chiffre d’affaires de l’industrie musicale aux Etats-Unis au premier semestre. Sans surprise, le secteur est dominé par le numérique, qui représente 91% des ventes de musique, dont 84,8% pour le streaming. Dans un contexte difficile, lié à la pandémie, l’industrie musicale a enregistré une hausse de 5,6% de son chiffre d’affaires par rapport au premier semestre de 2019, à 5,65 milliards de dollars. Signe de la progression de l’écoute en ligne, le nombre d’abonnements à des services de streaming a encore bondi de 23%, pour atteindre 72,1 millions. Article relayer par AFP.
PERCUSOUNDS FESTIVAL BRUSSELS
La 6ème édition du festival de percussions Brésilienne c’ est déroulé ce week-end dans 3 lieux de Bruxelles : Place De Brouckère, à la Bourse et sur la Grand Place… Ce festival promis d’être haut en couleur est organisé haut en couleur est organisé par l Asbl terra Brasil Une scène d’ amusement, de divertissement, d’ amour et de dérision… Evénement aux percussions en Belgique riche en couleurs et en découvertes. L objectif de l Asbl et de son organisateur Paulino est de mettre en relation des artistes et un public désireux de découvrir des projets innovants et singuliers. Paulino et son équipe encouragent l’ émergence de jeunes talents et soutiennent tous ce qui se produit en Belgique et aux alentours sous forme de musique traditionnelle ou moderne. Nous avons pu découvrir plusieurs groupes tel que BALUQUERIA Qui est un dérivé d un mot africain batuque qui signifie frapper sur n’ importe quoi ! Sur un son, une musique, un rythme. Le groupe a été formé en 2001.Ze batuca Une 20ème de musiciens d origine du Valenciennois de Wallonie picarde qui a mit le feu comme l’ année passée aux différentes places de Bruxelles, avec un chef d’ orchestre super original.Les tambours du burundiOn les entend de loin et on les reconnaît tout de suite… leurs sons et rythmes particuliers En 2014, ils ont été d’ailleurs reconnus « Patrimoines culturels de l’ Humanité ». Ces trois groupes ont enchantés à tour de rôles nos 3 places pendant les 3 jours de festivals. D’ autres sont venu les rejoindre,tel que 4 filles vice-championnes du monde en 2018, sur la scène de la place De Brouckere avec leurs bâtons CAPANGADj Domenico a reprit le relais entre chaque groupe, il a été rejoint par Dj Escobar venu de Colombie et le Gustave Bross Band, mélange de musique swag sweat white qui termineront un samedi soir haut en couleurs malgré les conditions du covid19 !Avec un présentateur venant de Paris, des petits stands reprenant différents plats et boissons brésiliennes, africaines, jamaïcaines et n’ oublions pas nos Frites traditionnelles.Ce fût malgré la situation assez compliquée pour le moment, le premier festival de l’ année 2020 , avec une belle ambiance et espérons les retrouver pour une 7ème édition… Textes et Images (gsm) : Sylviane Cavirot pour Confestmag Si vous voulez les retrouver, ils seront de la partie ce week-end 12 & 13 septembre à la place Albert a Anderlecht.
Inc’rock ce week end
Festival qui avait été reporté, belles affiches et il reste encore des places https://www.incrock.be/ vous pourrez suivre l ‘évolution du festival sur « Scènes Belges » Facebook
Queen revient… mais avec Adam Lambert pour un new album.
Brian May et Roger Taylor qui travaillent depuis longtemps avec Adam Lambert sur des concerts et font revivre QUEEN partout à travers le monde. Adam Lambert les accompagne en tournée et redevient Freddie Mercury. « Nous adorons jouer avec Adam Lambert, qui est un chanteur incroyable et un homme délicieux. » Ce nouveau rassemblement envisageait depuis un temps de refaire un album. Aujourd’hui, la date est fixée pour le 2 octobre 2020 écrit et composé avec le jeune Adam Lambert. Les puristes ne seront surement pas d’ accord, « sacrilège »…on ne remplace pas Mercury comme ça ! Mais on peut être curieux de découvrir cette nouvelle collaboration… Brian May se battait contre une maladie persistante qui l’a forcé à remettre à plus tard tous ses engagements. L’album reprendrait des parties de concerts de 2014 à 2020.
U2
une tournée pour les 30 ans de « Achtung Baby » ? Alors qu’ils teasent un nouvel album, les membres de U2 se confient aussi sur les 30 ans de leur album culte « Achtung Baby », sorti en 1991. Le guitariste The Edge se dit partant pour une tournée dans l’esprit du mythique Zoo TV. Crédits photo : AbacaU2 est en pleine préparation de son nouvel album. Trois ans après « Songs of Experience », la bande à Bono planche sur une nouvelle série de chansons, comme le confie le bassiste Adam Clayton à Rolling Stone : « Il y a un album prêt à sortir (…) C’est très frais (…) Les retours que nous avons sont très bons. Nous voulons être rapides et sales sur le prochain disque ». Mais U2 est avant tout un groupe de scène, capable de mettre sur pied des tournées mondiales records et souvent avant-gardistes. Après avoir célébré les 30 ans du « Joshua Tree » lors d’une tournée mondiale en 2017, le groupe irlandais pourrait faire de même en 2021 pour le 30ème anniversaire de son autre album culte, « Achtung Baby ». « Ces chansons prendront une différente tournure » « Jusqu’à ce que nous faisions le Joshua Tree Tour, je n’y pensais pas. Mais le fait de revisiter des titres qui sont toujours aussi pertinents pour les réinterpréter d’une autre manière, est quelque chose d’excitant. (…) On ne revisite pas cela avec un esprit nostalgique mais une volonté de le refraîchir et de le développer. Si c’est ton répertoire, ton histoire, il n’y a rien de mal à s’y replonger pour le réinterpréter d’une autre manière à une autre époque » explique-t-il dans les colonnes du magazine américain. Pourrait-on s’attendre ainsi à revoir U2 sur les routes l’année prochaine ? Tout reste encore mystérieux selon Adam Clayton. « Nous venons d’enchaîner cinq ou six années de travail intensif. Personne ne regarde très loin dans le futur pour le moment » poursuit-il, notant néanmoins que « ce sera une année très intéressante pour l’Amérique et, par conséquent, le monde » : « Ces chansons prendront une différente tournure ». « Zoo TV était très précurseur » Egalement interrogé par Rolling Stone, le guitariste The Edge laisse, lui aussi, planer le mystère, même s’il se dit partant pour fêter les 30 ans du disque contenant les tubes « One » ou « Mysterious Ways » : « Il y a eu quelques idées (…) C’est un des disques les plus importants de notre carrière. Nous voulons le célébrer, mais nous verrons. Je ne suis pas encore sûr ». Mieux, The Edge confie également son envie de mettre sur pied une sorte de suite à la tournée « Zoo TV », qui avait accompagné la sortie de « Achtung Baby » : « C’était très précurseur. Nous n’avions aucune idée de la façon dont le monde allait se transformer. On parlait juste de la télé câblée et ça a explosé. Regardez où nous en sommes aujourd’hui ». U2 chante « Where The Streets Have No Name » durant la tournée « Zoo TV » :http://www.youtube.com/embed/nzHHTTiWJfo?rel=0&hd=1&showsearch=0&showinfo=0&modestbranding=1&theme=light Avec 157 concerts donnés entre février 1992 et décembre 1993, « Zoo TV » de U2 est souvent considéré comme l’une des plus grandes tournées de tous les temps, en raison de son côté avant-gardiste. Le groupe y dénonçait notamment l’omniprésence des médias, en diffusant des images de la Guerre du Golfe, et évoquait la politique ou l’écologie. Durant le concert, Bono arborait plusieurs identités dont celles d’un diable nommé MacPhisto et qui passait des appels téléphoniques durant le concert. A Nantes, il a notamment essayé d’appeler Jean-Marie Le Pen. Nul doute qu’une sorte de « Zoo TV 2 » serait un véritable cadeau pour les fans. Pour rappel, U2 avait célébré les 20 ans de « Achtung Baby » en 2011 avec un coffret et un album de reprises des chansons de l’album par d’autres artistes (Depeche Mode, Nine Inch Nails, Jack White…) Théau BERTHELOT